Fortelling
”Du skal lage en fortelling ved å sette sammen flere bilder til et bilde. Virkemidlene du bruker og måten du komponerer bildet ditt påvirker fortellingen. Du må selv ta fotoene du skal bruke i fotomontasjen.”

Prosess
Steg 1: Valg av motiv
For å finne ut hva slags bilde jeg ville lage brukte jeg to fremgangsmåter. Den ene var å skissere motivet slik at jeg hadde en idé om hvordan sluttproduktet ville bli før jeg begynte å fotografere. Den andre måten var å fotografere først og lage en fotobank som kunne inspirere meg til å velge hvilke bilder jeg ville sette sammen.
Det neste steget var å samle fotografier til fotobanken min.
Det jeg oppdaget når jeg var ute med kameraet for å finne motiv var at jeg
stadig kom tilbake til ideen om kaktusbananen. Slik ble fotobanken overflødig,
og jeg trengte ikke ta så mange bilder. Jeg bestemte meg heller for å jobbe
videre med kaktusbananen.
Målet med motivet
Tanken bak kaktusbananen var å skape en følelse. Ved å
kombinere noe man forbinder med mat og noe som er helt utenkelig å putte i
munnen, ville jeg kanskje oppnå det. Jeg forestilte meg gjenstander jeg
absolutt ikke kunne tenke meg å spise, og det verste jeg kom på var det å
svelge et barberblad. Da jeg ikke fant noe barberblad å fotografere og ikke kom
videre i denne prosessen, gikk jeg over til å finne alternativer. En ting jeg
var oppmerksom på var at det spiselige i motivet ikke skulle være noe usunt. Jeg
ville unngå tolkninger som ”usunn mat er ikke bra for deg” siden dette ikke
skulle være budskapet i bildet. Det endte opp i banan og kaktus.
Steg 2: Testfotografering
Valget sto mellom tre ulike kaktuser:
Den enkleste formen å jobbe videre med ville vært den
høyeste kaktusen (nr.2). Men da ville ikke piggene komme så tydelig frem i
fotografiet. Dessuten måtte jeg ha redigert bort tvillingen, noe jeg forutså
ikke ville gi et godt resultat. Kaktus nr. 3 likte jeg godt grønnfargen på, den
hadde tydelige pigger, men feil fasong. Kaktus nr. 1 innfridde derimot flere ønsker,
nemlig litt høyde, tydelige pigger og mørkere farge på piggene som ville synes
godt på det ferdige produktet.

Jeg utvidet ideen ved å bruke en modell, min lillesøster, som holdt bananen opp til munnen. Dette ble utgangspunktet for videre arbeid med kaktusbananen.
Steg 3: Perspektiv
Gjennom mye testing kom jeg frem til hvilke vinkler jeg ville ha i det endelige fotografiet. Spørsmål som dukket opp var blant annet: Smil eller lukket munn? Hvor mye av ansiktet skal kuttes? Forfra eller fra siden? Hvor nærme munnen må bananen være?
I denne prosessen prøvde jeg også
ut om leppestift på modellen kunne skape mer spenning i fotografiet, siden rødt
er komplementærkontrasten til grønt (kaktusen).




Steg 4: Bilderedigering
Disse to bildene valgte jeg å jobbe videre med:
Bilderedigeringen trinnvis:
2: Klippe ut
kaktusen. Her brukte jeg også en funksjon som gjorde det mulig å bevare
detaljene, slik at jeg fikk med piggene.



3: Plassere kaktusen
inni bananskallet. Jeg kopierte et utdrag av bananskallet slik at jeg kunne
legge dette som en dyne over kaktusen. Da ville det se ut som om kaktusen var
inni bananskallet.
4: Endre kaktusens fasong. Dette var for at kaktusen skulle passe bedre inn i bananskallet, og slik se mer troverdig ut.

5: Skape illusjonen av at kaktusen var lengre. Jeg valgte å lime inn flere kopier av kaktusen og legge kopiene lagvis nedover i skallet i stedet for å bare forlenge den ene kaktusens form. Hadde jeg valgt å forlenge formen, ville det sett unaturlig ut.

6: Endre lysstyrke.
Kaktusene inni bananskallet måtte gjøres mørkere for å få frem en skyggeeffekt.
Jeg lysnet også lysstyrken i selve bakgrunnsbildet for å redusere eventuelle
rester av skygge fra alle lagene i bildet. Linjene i bakgrunnen ble mindre
tydelig, men er fortsatt med på å gi bevegelse i bildet slik at det ikke blir
for statisk.
7: Beskjæring. Siste
finish var å velge hvordan bildet skulle beskjæres. Ved å endre snittet på
bildet kunne jeg plassere kaktusbananen mer mot det gylne snitt. Jeg fjernet
det synlige av modellens arm til høyre i bildet for å fjerne forstyrrende
elementer.


Resultat:

Kamera: Nikon Coolpix P510
Redigeringsprogram: Gimp 2.8.
Ingen kommentarer:
Legg inn en kommentar